Фредерік Францішек Шопен – великий польський композитор, представник мистецтва романтизму. Він народився в невеликому містечку Желязова Воля, розташованому недалеко від Варшави. Його батько Ніколя мав французьке походження, а мати Юстина була місцевою жителькою.
Музичні враження дитинства
Навчатися грі на фортепіано Фредерік почав у шість років. Юному музикантові дуже пощастило з учителем. Піаніст Войцех Жівний виховував свого підопічного на творах Баха і Моцарта. З юних років Він вивчав і вбирав велику і талановиту музику.
У ранньому дитинстві Фредерік познайомився з італійською оперою, дуже популярною у всіх куточках Європи. На початку 19 століття вокальне мистецтво не було надто складним для сприйняття. Широке коло слухачів приваблювали яскраві театральні постановки і красиві запам’ятовуються мелодії, які можна було наспівувати. І хоча творчість Шопена не містить жодної опери, він придбав і на все життя зберіг смак до гнучким і пластичним мелодіям.
Салонне мистецтво
Ще одним джерелом музики майбутнього композитора стало так зване салонне виконавство. Великим представником цього мистецтва був Михайло Огиньский. Він відомий і сьогодні завдяки своєму знаменитому Полонезу.
Салон – одна з форм проведення дозвілля представників забезпечених верств європейського суспільства 19 століття. Ця суспільна практика була описана в багатьох літературних творах, наприклад у Льва Толстого та Оноре де Бальзака. У салонах люди не тільки спілкувалися, але і слухали музику. Найбільші піаністи і скрипалі тих часів здобували популярність саме завдяки виступам на різноманітних світських заходах.
Фредерік Шопен грав на фортепіано в місцевих салонах з 12 років. Він любив це скромне домашнє мистецтво. Творчість Шопена несе яскравий відбиток салонної музики. Від запрошених на світський захід піаністів часто потрібна бравурна віртуозність і сентиментальна легкість виконання. Але Шопену чужі зайва розважальність і банальність, властиві цьому напряму мистецтва.
Рання творчість
Творчість Фредеріка Шопена відкривають два полонезу, які він написав у віці семи років, можливо, перебуваючи під впливом однойменного твору Михайла Огіньський. Ще одне джерело творів майбутнього композитора – польський музичний фольклор. З ним Фредеріка познайомила мати, яка була доброю піаністкою, а також співачкою-аматором.
Юний Шопен навчався у Варшавському ліцеї, паралельно займаючись музикою під керівництвом приватних педагогів. Він осягав вже не тільки гру на фортепіано, але і композицію. Пізніше Фредерік вступив в Головну школу музики польської столиці.
У Польщі кар’єра Шопена розвивалася успішно завдяки щедрій допомозі меценатів. Зокрема, про молодого піаніста опікувалось славетне аристократичне сімейство Четвертинських. На хвилі успіху Шопен був запрошений на гастролі в Австрію, куди він і поїхав в 1829 році.
Еміграція та її причини
Концерти молодого музиканта користувалися в Європі величезним успіхом. Їм захоплювалися знамениті композитори того часу Роберт Шуман та Ференц Ліст. Творчість Шопена перебувала на піку популярності. Під час перебування композитора на гастролях на його батьківщині стався повстання.
Волелюбні поляки повстали проти Російської імперії. Масштабні народні хвилювання, що охопили країну, тривали близько двох років. У 1831 році, після облоги Варшави, вони були придушені російською армією. Після перемоги дії окупаційної влади стали ще більш жорсткими.
Шопен був гарячим прихильником незалежності Польщі. Після поразки повстання він прийняв рішення не повертатися на батьківщину. Безпосереднім відгуком на ці трагічні події став етюд “До Мінор”, названий «Революційним». Композитор створив його на початку вересня 1931 року, відразу після падіння обложеної Варшави.
Сумні події в Польщі розділили творчість Шопена на два великих періоду. Молодий музикант вибирає для постійного місця проживання в Париж, в якому і проводить залишок своїх днів, періодично виїжджаючи на гастролі. Композитор більше ніколи не бачив своєї батьківщини.
Нове життя в Парижі
У Парижі Шопен вів активну творчу та педагогічну діяльність. В той історичний період столиця Франції була центром політичного і культурного життя Європи. Після Липневої революції 1830 року в паризькому суспільстві гаряче підтримували прихильників боротьби за незалежність Польщі. Найбільші діячі мистецтва того часу безкорисливо допомагали композитору в перші роки еміграції.
Життя і творчість Шопена нерозривно пов’язані з діяльністю його сучасників – відомих діячів мистецтва. Новими друзями композитора стали художник Ежен Делакруа, письменники Генріх Гейне і Віктор Гюго, композитори Ференц Ліст і Вінченцо Белліні, музикознавець Франсуа Фетис.
Хвороба і закінчення кар’єри віртуоза
Через кілька років після облаштування в Парижі Шопен виступив з концертами в Англії і Німеччині, де познайомився з видатними композиторами Робертом Шуманом і Феліксом Мендельсоном. Тоді ж, у середині 30-х років, його спіткала хвороба – туберкульоз легенів.
Слабке здоров’я молодого музиканта не дозволило йому продовжити кар’єру піаніста-віртуоза. Він перестав виступати у великих залах. Творчість Ф. Шопена з цього часу зводиться до написання ряду фортепіанних творів, які проклали йому шлях в історію музики.
Як піаніст він обмежив свої виступи невеликими салонами і камерними концертними залами. Грав він переважно для своїх друзів, колег і людей зі схожими художніми смаками і пристрастями.
Камерні зали і дружня аудиторія зумовили унікальність музики Шопена. Вона дуже особиста, інтимна. Здається, що композитор оголює перед слухачами свою стражденну душу. Творчість Ф. Шопена нерозривно пов’язане з фортепіано. Для інших інструментів він не писав.
Любов усього життя
Будучи в Парижі, композитор познайомився з відомою французькою письменницею Авророю Дюдеван, публиковавшей свої книги під чоловічим псевдонімом Жорж Санд. Ця жінка користувалася в паризькому суспільстві скандальної слави. Вона носила чоловічий одяг і демонстративно курила сигари. Місцевий бомонд періодично розбурхували чутки про її численних зв’язках.
Якщо характеризувати життя і творчість Шопена коротко, то можна стверджувати, що без Жорж Санд він не був би самим собою. Вона стала не тільки коханкою композитора, але і його другом. Письменниця була старше Шопена. У неї вже було двоє дітей – хлопчик і дівчинка.
Великий музикант часто гостював у фамільному замку, який став притулком для численних друзів Аврори і її коханого. Вона обожнювала бурхливий веселощі і вечірки, що тривали до світанку. Хворий композитор переносив її розваги з величезним трудом. Тим не менше їх роман тривав більше десяти років.
Зима на Майорці
Як би талановитим не був Шопен, біографія та його творчість нерозривно пов’язані з Жорж Санд. Особливо популярна серед любителів романтичних історій легенда про їх спільне подорож на Майорку. Іспанський острів в Середземному морі сьогодні є туристичним раєм. Тоді ж, у далекому 19 столітті, це було занедбане, пустельне і похмуре місце. Пишність природи поєднувалося з похмурими звичаями місцевих жителів і поганими побутовими умовами.
Шопен, біографія і творчість якого багато в чому обумовлені невиліковною хворобою, пережив на цьому острові один з найважчих періодів. Закохані хотіли провести на Майорці теплу зиму далеко від паризьких пліток. Але зима видалася дуже дощова і холодна, а негативне ставлення місцевих жителів до коханцям було відверто агресивним. Вони не змогли орендувати житло і змушені були оселитися в покинутому монастирі, де лютував холод. Цієї зими здоров’я композитора значно погіршилось.
Під час життя на Майорці Жорж Санд нудьгувала по паризькій розкоші. Тужив і Шопен. Коротка біографія і творчість композитора роблять цю зиму на острові особливо яскравою. Музикант написав тут кілька прекрасних творів. Після повернення у Францію письменниця опублікувала книгу «Зима на Майорці».
Романтизм і фортепіанна творчість
Творчість Шопена коротко можна визначити як романтизм у всіх його проявах. Його численні фортепіанні мініатюри – як різні грані одного діаманта. Композитор написав дуже мало великих творів. Найбільш відома серед них його друга соната, а особливо її третя частина – жалобний марш.
Фортепіанні мініатюри Шопена об’єднані в цикли. Польські мазурки і полонези – це поетичні п’єси, пройняті тугою за батьківщиною. Найбільш ліричні твори композитора – прелюдії. Вони проходять через всю творчість Шопена. Коротко ці твори можна охарактеризувати як короткі п’єси, що охоплюють всі 24 тональності. Прелюдії вирішені в різних жанрах. Наприклад, ля-мажорна п’єса відтворює ритмічну основу мазурки. А прелюдія “Сі Мінор” нагадує елегію.
Жанри в музиці Шопена
Фортепіанна творчість Шопена обумовлено багатогранним синтезом. З’єднання в одній короткій темі інтонацій різних, часом контрастних, жанрів призводить до високої концентрації напруги музичної тканини. Спресовані в восьмитактовой мелодії натяки на марш, ноктюрн і патетическую декламацію ніби підривають тему зсередини. Їх потенціал розкривається протягом всієї композиції, вибудовуючи складну драматургію.
Як відзначають німецькі музикознавці, творчість Фрідріха Шопена (так його називають у Німеччині) випробувало вплив Роберта Шумана, особливо його фортепіанних циклів. Однак музика великого композитора надзвичайно самобутня. Підтвердженням служать так звані польські цикли – мазурки і полонези.
Мазурки і полонези
Мазурки дуже різноманітні. Серед них є витончені і рафіновані мініатюри, а також п’єси, написані в народному дусі. Зустрічаються також блискучі бальні мазурки. Більшість цих творів не є важкими в плані віртуозності. Технічно вони прості для виконання. Складними для розуміння їх робить глибокий музичний зміст, від слухача вимагається особлива тонкість сприйняття.
Як і вся творчість Шопена, твори, написані в жанрі полонезу, є ліричними поетичними мініатюрами. Але разом з тим вони мають характер яскравих і блискучих танців. Серед них є різні за змістом мініатюри: трагічні, урочисті і вишукані. Піаністу, виконуючому полонези, необхідно мати сильні пальці і широкі кисті рук. Це потрібно для того, щоб впоратися з багатозвучними акордами, що лежать в основі творів.
Якщо спробувати сформулювати в декількох словах творчість Шопена, короткий зміст його буде таким: найбільший геній романтичної епохи, він був музичним кумиром Європи. Позбавлений батьківщини вигнанець, він помер дуже рано, у 39 років. Більшу частину життя Шопен страждав невиліковною хворобою, яка обмежувала його кар’єру віртуоза. Він в повній мірі пізнав любов сотень шанувальників і тієї єдиної жінки, яка зуміла зрозуміти його. Вона володіла таким же талантом, як і він сам. Його трагічна і водночас щаслива доля – в музиці. І вона безсмертна.
