«Куди ми йдемо танцювати цим ввечері?», — так називалася арт-інсталяція з конфетті, сигарет і порожніх пляшок з-під шампанського, яку прибиральниці італійського музею Bozen-Bolzano помилково прийняли за сміття і викинули. Копнувши глибше, ми зрозуміли, що такі випадки не поодинокі, а кількість об’єктів мистецтва, які можна видати за що завгодно, крім, власне, мистецтва — неухильно зростає. Про самих незвичайних з них — у нашій підбірці.
Мистецтво на білизняних мотузках
Фінська художниця Kaarina Kaikkonen небайдужа до побутових зарисовками. Більшість її робіт — це развешенное на мотузках в певному порядку білизну (переважно, чоловічі сорочки). Грань між творчим задумом і його сприйняттям глядачами дуже тонка, тому багато хто або не сприймають роботи художниці всерйоз, або … просто не помічають їх на тлі міських джунглів.
Заради порівняння, вище фото Дхобі Гат — найбільшої індійської пральні під відкритим небом у світі.
Сигнал для прибиральниць
Кілька років тому член ради італійського містечка Барі поскаржився на той факт, що прибиральниця музею викинула експонати на загальну суму в 10 тисяч євро.
Мистецтво являло собою папір і картон, розкидані по залу так, ніби сюди недавно хтось переїхав. Не знаємо, що сказали б мистецтвознавці, але прибиральниця не визнала інсталяцію досить переконливою, щоб не спробувати її викинути.
Мистецтво і тлінь
Густав Метцгер був, напевно, одним із перших художників, які вирішили використовувати сміття в якості інсталяції (1960-й рік!). І якщо ще сьогодні клінінгові служби усього світу сумніваються, чи варто викидати підвернувся біля картини пакет зі сміттям, то раніше таких питань навіть не виникало. Робота Мецгера «Перша громадська демонстрація автодеструктивного мистецтва» винятком не стала, благополучно перекочували з імпровізованих підмостків в сусідню урну.
У роботі автор намагався показати своє бачення мистецтва в його кінцевій стадії — руйнування. Забавно, що конфуз пояснили відсутністю музейного огорожі біля мішка. Напевно, тому після реставрації мішок закріпили висіти на стіні.
Мона Ліза після апокаліпсису
Як-то так можна одним словом описати картини американської художниці Валері Хегарти. Розбиті, розстріляні, спалені, віддані у владу природи, ці роботи (часто — відомі репродукції) виглядають так, немов частково вціліли після всесвітньої катастрофи. Художниця зізнається, що раніше намагалася навіть планувати метаморфози, що відбуваються з її інсталяціями, але потім відмовилася від цього користь часу і природи. За словами Валері, її роботи навіть більш вірогідні, ніж їх ідеалізовані версії. Може і так, але чи вбереже це їх від душевної простоти черговий техпрацівниці?
Пожежники-сноби
Якщо ви подумали, що головною загрозою музейних експонатів є прибиральниці, то немає — є ще пожежники. Потрапити під гарячу руку «пощастило» німецькому художнику Хольгеру Штарк, який створив у Нойбранденбурге інсталяцію з деревних відходів під назвою «Ризик». Робота дійсно виявилася ризикової — влада міста визнали небезпечним знаходження на території музею 17-метрової купи трісок і тирси і запропонували розібрати її майже за тиждень до офіційного закінчення. Хольгер, тесля за професією, заявив, що пожежа може статися і в ратуші, але з аргументом не вгадав і вже на наступний день демонтував конструкцію зі своєю командою.
