Гіперреалізм – популярний напрям у малярстві, що пропагують багато сучасні художники. Картини, створені в цій техніці, часом важко відрізнити від високоякісного фотознімку. Гіперреалізм вражає правдоподібністю і дивовижною точністю відтворення об’єкта. Дивлячись на полотна художників, що працюють в цьому напрямку, виникає відчуття, що перед нами відчутних предмет, а не малюнок на папері. Такої високої точності майстри досягають кропіткої детальної роботою над кожним штрихом.
Патрік Крамер “Тихий прилив”
Як напрямок у мистецтві, гіперреалізм сформувався на початку 2000-х років з фотореалізму 70-х. На відміну від свого прабатька, гіперреалізм не прагне просто копіювати фотографічні зображення, а створює свою реальність, повну емоційних переживань і сюжетних ліній.
Наталі Воджел “Океан волосся”
У гиперреализме художник акцентує свою увагу на найдрібніших деталях, але при цьому використовує і додаткові зображувальні елементи, прагнучи створити ілюзію реальності, яка насправді може і не існувати. Кроєм того, картини можуть містити емоційний, соціальний, культурний або політичний підтекст, тим самим передаючи глядачам не тільки технічні вміння автора, але і його філософське бачення дійсності.
Шеріл Люксенбург “Життя на вулиці”
Тематика, яка цікавить гіперреалістів, коливається від портретів, пейзажів і натюрмортів до соціальних і сюжетних сцен. Деякі художники виступають як справжні викривачі сучасних суспільних проблем, висвітлюючи у своїх роботах багато гострі питання світоустрою. Завдяки майстерній грі світла і тіні і найвищою мірою візуалізації, гиперреалистические картини створюють ілюзію присутності і причетності, здатної справляє незабутнє враження на глядачів.
Гаррієт Уайт “Біла лілія”
Гіперреалізм вимагає високого рівня майстерності і віртуозності живописця. Щоб достовірно імітувати реальність, використовуються різні методи і техніки: лесування, аерографія, диапроекция та ін.
Дам’єн Леб “Атмосфера”
Сьогодні в цьому напрямку працюють багато знамениті художники, чиї картини відомі у всьому світі. Познайомимося з ними ближче.
Джейсон де Грааф.
Канадський художник Джейсон де Грааф – справжній чарівник, якому вдається буквально оживити предмети на картинах. Сам майстер так описує свою творчість: «Моя мета – не відтворювати те, що я бачу на сто відсотків, а створювати ілюзію глибини і відчуття присутності, яких часто немає в фотографії. Я намагаюся використовувати предмети як засіб, що допомагає виразити себе, розповісти історію і дати натяк глядачам на щось більше, ніж те, що вони бачать на картині. Тому я намагаюся обирати теми, які мають для мене особливий підтекст».
“Сіль”
“Ярмарок марнославства”
“Ефір”
Деніс Пітерсон.
Роботи американця вірменського походження Деніса Петерсона можна знайти в таких престижних музеях, як галерея Тейт Модерн, Бруклінський музей і музей Уїтні. У своїх картинах художник часто звертається до проблем соціальної нерівності і моральних питань. Поєднання тематики творів Петерсона і його високої технічної майстерності надають картинам цього автора позачасовий символічний сенс, за що вони й ціняться критиками і фахівцями.
“Прах до праху”
“На півдорозі до зірок”
“Не пролити жодної сльозинки”
Готфрід Хельнвайн.
Готфрід Хельнвайн – ірландський художник, за плечима якого навчання в класичної Віденської Академії мистецтв і безліч експериментів в області сучасного живопису. Прославили майстра картини в стилі гіперреалізму, що зачіпають політичні та моральні аспекти суспільства. Провокаційні і часом шокуючі роботи Хельнвайна часто викликають суперечки і неоднозначну реакцію публіки.
“Муркотіння немовлят”
“Лиха війни”
“Турецька родина”
Сюзанна Стоянович.
Сербська художниця Сюзанна Стоянович – досвідчений майстер, на рахунку якого участь у багатьох великих виставках Італії, Швейцарії та США. Улюблена тема Стоянович – коні. Серія її робіт «Чарівний світ коней» отримала безліч нагород і громадське визнання.
“Надія”
“Дзеркало”
“В хмарах”
Ендрю Телбот.
Яскраві і атмосферні картини британця Ендрю Телбота незмінно викликають посмішку на обличчях глядачів. В цьому році Ендрю увійшов у список п’ятнадцять кращих гіперреалістів світу.
“Елегантне тріо”
“Двійнята”
“Груші”
Роберто Бернарді.
Італійський художник Роберто Бернарди створює реалістичні натюрморти. Майстер бере активну участь у виставках і щільно співпрацює зі спеціалізованими журналами. У 2010 році найбільша італійська мультинаціональна нафтогазова компанія включила Бернарди в групу молодих талантів зі всього світу, яким випала честь створити полотна для престижної художньої колекції сучасного живопису.
“Мрії”
“Автомат із солодощами”
“Корабель мрій”
Ерік Зенер.
Самоучка Ерік Зенер – член Спілки художників США і загальновизнаний майстер гіперреалізму. За роки діяльності він створив понад 600 картин, що вражають своєю точністю і скрупульозної детальністю. Одна з центральних тем творчості майстра – підводне плавання.
“Ніжне перетворення”
“Блаженний узвіз”
“Повернення”
Ігаль Озері.
Ігаль Озері народився в Ізраїлі, але живе і працює в США. Озері – автор дивовижних портретів, повних одухотвореної краси і виразною реалістичності.
Без назви
Без назви
Без назви
Ліннеа Стрідом.
Шведська художниця Ліннеа Стрідом – справжній майстер точної передачі емоцій. Всі її роботи наповнені гострими переживаннями і глибокими почуттями героїв.
“За тобою стежать”
“Загнана в кут”
“Світло мого життя”
Філіп Муньос.
Філіп Муньос – ямайський художник-самоучка, який переїхав до Великобританії в 2006 році. Філіп зображає жителів мегаполісу, занурених в динамічну і яскраве життя міста.
Без назви
“Олександра”
Без назви
Ольга Ларіонова.
Наша співвітчизниця Ольга Ларіонова живе в Нижньому Новгороді. Ольга малює олівцеві портрети в гиперреалической техніки з високим професіоналізмом. Художниця створює свої роботи у вільний від основної роботи час – Ларіонова займається дизайном інтер’єрів.
“Портрет літньої людини”
“Ріанна”
“Портрет дівчини”
