Як створювалися знамениті костюми в історії кінематографу (Частина 1)

Костюми в кіно – така ж важлива складова успіху, як режисура і правильний підбір акторів. Є фільми, які назавжди увійшли в історію тільки за рахунок вдало підібраних нарядів. Образ Мерилін Монро в розвівається білому платті назавжди став символом кінематографа, тоді як назва самої стрічки, де глядачі вперше побачили знаменитий кадр, пригадають далеко не всі. У багатьох картинах наряди були підібрані настільки вдало, що вони ставали частиною сюжетної оповіді, яка була нерозривно пов’язана із загальною структурою картини.
Наряди в кіно часто диктують модні тенденції і стають справжніми культурними подіями, бурхливо обговорюються суспільством. Таких культових костюмів досить багато і всі вони стали важливою главою не тільки в історії кіно, але і моди, внісши свої корективи у вектор її розвитку. Представляємо вам підбірку по-справжньому легендарних суконь, які досі є зразками бездоганною елегантності і надихає естетики.

«Марокко» (1930).
У 1930 році поява на екранах Марлен Дітріх в чоловічому смокінгу справив ефект вибуху бомби. У той час настільки сміливий образ був сприйнятий як виклик суспільству. Можна сказати, Дітріх вдалося здійснити своєрідну революцію, яку згодом підхопили багато знаменитостей і остаточно завершив Ів Сен-Лоран, який випустив у 1966 році манекенниць у смокінгах на великий подіум. У фільмі «Марокко» за костюми відповідав дизайнер Тревіс Бентон, однак, спогади сучасників, Марлен Дітріх брала безпосередню участь у розробці знаменитого шати. В результаті спільної роботи майстра і кінодіві вдалося створити справжній шедевр, який змінив класичне уявлення про жіночому вбранні.

«Віднесені вітром» (1939).
У картині «Віднесені вітром» костюми відіграють помітну роль у розкритті характеру головної героїні. У перших кадрах Скарлетт постає перед глядачами зовсім юною дівчиною у повітряному білосніжному вбранні. По мірі розвитку сюжету змінюється і вигляд впертою южанки. Дизайнер Уолтер Планкетт постарався передати всі перипетії долі героїні через її гардероб, який включав і химерні сукні з багатим декором, кричущі про достатку і розкоші, і зовсім прості ситцеві вбрання військового часу. Мабуть, самим незабутнім чином Вів’єн Лі у фільмі можна назвати вихід в зеленому сукні, пошитій, згідно з романом, штор. Всього ж для фільму було створено понад 5000 предметів одягу.

«Гільда» (1946).
Рита Хейворд створила у фільмі «Гільда» еталонний образ фатальної красуні. Багато в чому успіху картини сприяли і розкішні вбрання, які придумав американський художник по костюмах Жан Луїс. Знамените чорне плаття з високим розрізом, в якому героїня Хейворд виконувала спокусливий танець, згодом багато разів обігрувалася дизайнерами, ставши своєрідним символом жіночності і сексапільності.

«Вікно у двір» (1954).
Наряди Грейс Келлі в класичному трилер Альфреда Хічкока «Вікно у двір» — справжній гімн стилю New Look, який у 50-ті роки став панівним у світі моди. За вишуканими сукнями фільму, втім, стоїть зовсім не Крістіан Діор, який тут виступає лише як натхненник, а художник Едіт Хед, яка за роки своєї кар’єри удостоїлася 8 премій «Оскар».

«Сверблячка сьомого року» (1955).
Коли дизайнер Вільям Травілла створював плаття для фільму «Сверблячка сьомого року», він і уявити собі не міг, яка доля чекає його творіння. Весь потенціал цього шати розкрився, коли його приміряла Мерилін Монро. Знаменита сцена на вентиляційному люку, коли від потоку повітря плісирована спідниця злітає вгору, стала найбільш популярною і тиражованою в історії кінематографа. Нещодавно те саме плаття було продано з аукціону за рекордні 4,5 мільйона доларів.

«Сніданок у Тіффані» (1961).
Співпраця Одрі Хепберн і Юбера де Живанши почався на зйомках фільму «Сабріна» і тривало аж до відходу великої актриси. Безумовно, найбільш упізнаваним плодом їхньої спільної творчості став образ Холлі Голайтлі у фільмі «Сніданок у Тіффані». Маленьке чорне плаття, вузькі рукавички і перлове намисто – витончена елегантність від Живанши і сьогодні залишається символом бездоганного стилю.

«Клеопатра» (1963).
Вийшла на екрани в 1963 році, картина «Клеопатра» з Елізабет Тейлор у головній ролі визначила нове модне напрямок, змусивши мільйони жінок наслідувати головної героїні. Популярними стає макіяж, зачіски, аксесуари і сукні в єгипетському стилі. Химерні вбрання Клеопатри для фільму створили художники по костюмах Рені і Вітторіо Ніно Новарезе, копітка праця яких був відзначений премією «Оскар».

«Бонні і Клайд» (1967).
Образи Бонні і Клайда, незважаючи на те, що дія картини відбувається в часи Великої депресії, багато в чому визначили розвиток моди кінця 60-х-початку 70-х років. Дизайнер Теадора ван Ранкл постаралася, щоб герої Уоррена Бітті і Фей Данауей виглядали стильно і екстравагантно. Саме цей фільм багато в чому сприяв популяризації таких предметів гардеробу, як м’які берети, фетрові капелюхи, твідові костюми і тонкий трикотаж.

«Енні Холл» (1977).
Над костюмами у фільмі працював художник Рут Морлі, але багато в образі Енні Холл – справа рук актриси Дайан Кітон, яка в реальному житті одягалася в тому ж стилі, що і її героїня. Біла сорочка, жилет, краватку і брюки із завищеною талією – ті елементи, які і сьогодні активно використовуються дизайнерами, знову повертають чоловічі речі в жіночий гардероб.

Продовження читайте в другій частині статті.

 

Related posts

 
 

Leave a Reply

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

http://poradumo.com.ua/199223-iak-stvoruvalisia-znameniti-kostumi-v-istoriyi-kinematografy-chastina-1/