Знаменитий фотограф Саллі Манн народилася в 1951 році в місті Лексінгтоні, штат Вірджинія. Вона ніколи надовго не залишала рідні краї і з 1970-х працювала тільки на півдні США, створюючи незабутні серії знімків у жанрі портрета, пейзажу і натюрморту. На багатьох майстерно знятих чорно-білих фото фігурують і архітектурні об’єкти. Мабуть, найвідоміші роботи американки – це одухотворені портрети близьких: чоловіка і маленьких дітей. Часом неоднозначні фотографії накликали на автора жорстку критику, але одне безсумнівно: талановита жінка справила неоціненний вплив на сучасне мистецтво. Починаючи з першої індивідуальної виставки у Галереї мистецтв у місті Вашингтон, штат Колумбія, в 1977 році, безліч шанувальників фотографії стали пильно стежити за розвитком нового генія.

Крокуючи вперед

У 1970-х роках Саллі вивчала різноманітні жанри, дорослішаючи і одночасно вдосконалюючись у майстерності фіксації життя. У цей період побачили світ численні пейзажі, дивовижні зразки архітектурної фотографії. У творчих пошуках Саллі початку з’єднувати в своїх роботах елементи натюрморту та портрету. Але своє справжнє покликання американський фотограф знайшла після того, як в друк вийшла її друга публікація – збірка фото, представляє собою ціле дослідження життя і способу думок дівчаток. Книга називалася “У дванадцять років: портрети молодих жінок” і була опублікована в 1988 році. У 1984-1994 рр .. Саллі працювала над серією “Близькі родичі” (1992), зосередженої на портретах трьох її дітей. Малюкам в той час ще не виповнилося десяти років. Хоча на перший погляд здається, що серія представляє на суд глядачів звичайні, рутинні життєві моменти (діти грають, сплять, їдять), в кожному знімку зачіпаються набагато більш масштабні теми, включаючи смерть і культурні відмінності в розумінні сексуальності.

У збірнику “Горда плоть” (2009) Саллі Манн переводить об’єктив камери на свого чоловіка Ларрі. У публікації представлені фотографії, зняті за шестирічний період. Це відверті і щирі образи, перевертають традиційні поняття про ролі статей і зафіксували чоловіка в моменти глибоко особистісної уразливості.

Неоднозначні знімки

Манн належать також дві значні серії пейзажів: “Далеко на півдні” (2005) та “Батьківщина”. У збірці “Що залишиться” (2003) вона пропонує проаналізувати свої спостереження про смертності, що складаються з п’яти частин. Тут присутній як фотографії гнилого трупа її коханого грейхаунда, так і знімки куточка в її саду в Вірджинії, де озброєний побіжний злочинець проник на територію сім’ї Манн і закінчив життя самогубством.

Саллі нерідко експериментувала з кольоровою фотографією, однак улюбленою технікою майстра в підсумку залишилося чорно-біле фото, особливо з використанням старої апаратури. Поступово вона освоїла і старовинні методи друку: платиновий і бромомасляный. В середині 1990-х років Саллі Манн та інші фотографи зі схильністю до творчих експериментів полюбили так званий мокрий колодіонна спосіб – друк, при якій знімки ніби набували риси живопису і скульптури.

Досягнення

До 2001 року Саллі вже тричі отримала премію від Національного фонду підтримки мистецтв, постійно перебувала в центрі уваги фонду Гуггенхайма і була нагороджена званням “Кращий фотограф Америки” за версією журналу “Тайм”. Про її творчість зняли два документальні фільми: “Кровні узи” (1994) і “Що залишиться” (2007). Обидві картини стали лауреатами різних кінематографічних премій, а проект “Що залишиться” був номінований на премію Еммі за кращий документальний фільм у 2008 році. Нова книга Манн називається “Без руху: Мемуари у фотографіях” (2015). Критики зустріли працю визнаного майстра з великим схваленням, а газета “Нью-Йорк Таймс” офіційно включила його в список бестселерів.

Роботи, про яких говорять

Вважається, що кращі фотографи світу ніколи не асоціюються з якою-небудь однією роботою або збірником; всі їх творчість втілено в динаміці вдосконалення, в прямуванні по шляху, якому не судилося стати пройденим. Тим не менш у великому творчості Манн на даний момент можна легко виділити знаковий збірник – монографію, гаряче обговорюється і зараз. Це серія “Близькі родичі”, що відображає дітей автора у звичайних, здавалося б, ситуаціях і позах.

На фото навічно закріплені йдуть образи. Ось хтось з дітей описався уві сні, хтось показує комариний укус, хтось дрімає після обіду. На знімках можна спостерігати, як кожна дитина прагне якнайшвидше подолати межу між дитинством і дорослішанням, як кожен проявляє невинну жорстокість, властиву ніжному віком. В цих зображеннях живуть і страхи дорослих, пов’язані з вихованням молодшого покоління, і всеосяжна ніжність і прагнення захистити, властиве будь-якому батькові. Ось напівоголений андрогін – неясно, дівчинка це чи хлопчик – зупинився посеред спотвореної листям двору. На його тілі то тут, то там видніються плями бруду. Ось гнучкі, бліді силуети з гордою легкістю рухаються між великовагових, широкогрудих дорослих. Зображення нагадують про знайомого до болю минулому, став безмежно далеким і недосяжним.

Хто така Саллі

Зрозуміло, складно судити про творчість, не торкнувшись особистої історії Саллі Манн. Діти і домашні турботи – не головне в її житті; вона в першу чергу створює твори мистецтва і лише потім – насолоджується рутинними справами, як звичайна жінка.

В юності Саллі і її чоловік були так званими брудними хіпі. З тих пір у них збереглися деякі звички: вирощувати майже всю їжу власними руками і не надавати особливого значення грошей. Дійсно, до 1980-х родина Манн майже не заробляла: мізерного доходу ледь вистачало на погашення податків. Проходячи рука об руку крізь усі перешкоди і труднощі, які підносила їм життя, Ларрі і Саллі Манн стали дуже міцною парою. Обидва своїх знакових збірки (“Близькі родичі” і “В дванадцять років”) фотограф присвятила чоловікові. У той час як вона знімала з лютою захопленістю, він займався ковальською справою і двічі обирався до міської ради. Незадовго до публікації самої знаменитої монографії Саллі її обранець отримав юридичну освіту. Тепер він працює в офісі зовсім недалеко і майже кожен день приходить додому на обід.

Незвичайне заняття

Кращі фотографи не перестають розвиватися. Це можна сказати і про Манн, проте її потенціал розвитку має небезынтересное обмеження: вона фотографує тільки влітку, присвячуючи всі інші місяці в році друку знімків. На питання журналістів про те, чому не можна працювати в інший час року, Саллі лише знизує плечима і відповідає, що в будь-який час може зняти своїх дітей за виконанням уроків або звичайних домашніх обов’язків – просто вона така не знімає.

Коріння

Як стверджує сама Саллі Манн, неординарне бачення світу їй дісталося від батька. Роберт Мангер був лікарем-гінекологом, які брали участь у процесі появи на світ сотень дітей Лексінгтона. У вільний час він займався садівництвом і зібрав унікальну колекцію рослин з усіх куточків земної кулі. Крім того, Роберт був атеїстом і художником-аматором. Неперевершене відчуття по відношенню до всього збоченого він передав у спадок дочці. Так, довгий час знаменитий лікар тримав на обідньому столі якусь змієподібну фігуру білого кольору – поки хтось із членів родини не усвідомив, що “дивна скульптура” насправді являє собою засохлий собачий экскремент.

Шлях до легенди

Мистецтво фотографії Саллі вивчала в школі Вермонта. У багатьох інтерв’ю жінка стверджує, що єдиною мотивацією до навчання служила можливість залишатися в темній проявочной кімнаті наодинці зі своїм тодішнім бойфрендом. Два роки Саллі навчалася в Беннингтоне – саме там вона зустріла Ларрі, якого сама зробила пропозицію. Провчившись рік у європейських країнах, майбутній легендарний фотограф отримала диплом з відзнакою в 1974 році, а через ще триста днів – доповнила зростаючий список досягнень закінченням магістратури – не по фотографії, втім, а з літератури. До тридцяти років Манн паралельно і фотографувала, і писала.

Сьогодні неймовірна жінка і популярний фотограф живе і працює в рідному місті Лексінгтоні, штат Вірджинія, США. З дня публікації і по справжній момент її дивовижні роботи служать неоціненним джерелом натхнення для всіх людей творчих професій.

НАПИСАТИ ВІДПОВІДЬ

Please enter your comment!
Please enter your name here