Модний одяг і стиль модерн у 1900-ті роки

Настали 1900-ті роки, розпочався ХХ-те століття. Ніщо ще не віщувало жахів і катастроф нового століття, трагедій двох світових воєн. З журналів і фотографій посміхалися порцелянові личка красунь, серед яких можна було побачити дівчат Гібсона, поруч з ними з’являлися і нові красуні – законодавиці моди та краси. До них належала Ліна Кавальєрі – незрівнянна оперна співачка, якій усе модниці намагалися наслідувати в усьому, столична публіка аплодувала французької танцівниці Клео де Мерод, все, здавалося, буде вічним…

1900-ті роки – продовження стилю модерн, який існував і в останньому десятилітті XIX –ого століття, пропонуючи то рукав-баранячий окіст, то S-подібну форму фігури з втомленою кривий ходою, а під кінець свого існування повністю підійшов до вигнання корсетів. Стиль модерн у Франції називався – «ар нуво», в Німеччині – «югенд-стиль», в Італії – «ліберті».


корсети в одязі 1900-е

На початку 1900-х жіночі корсети раніше стягували фігуру. Саме в цю яскраву, хоча і коротку епоху модерну, корсет зайняв провідне місце в жіночому костюмі. В кінці XIX століття S-подібний вигин тіла був ледь відчутний, а в 1900-ті роки це було вже серйозно. Корсет стилю модерн став одним з найдосконаліших зразків предметів прикладного мистецтва. Всі його частини не просто унікальні в сенсі призначення, але й гарні самі по собі.

Корсет – створення 1900-х заслуговує особливої уваги і дослідження кожного з елементів, їх функціональності, розташування і поєднання один з одним. Час розквіту модерн стало останнім періодом існування корсета, який утримував верхню частину фігури вигнуті вперед, а нижню – назад. Груди виглядала пишною і об’ємною, кілька зміщена донизу, об’єм талії – мінімальний.


Корсет утягивал живіт і подовжував передню частину торса так, що лінія талії спереду розташовувалася нижче, а ззаду – вище природної лінії. Тому S-подібна форма була ще більш виразна. Тим, хто володів рубенсовскими формами, було простіше, іншим же доводилося йти на хитрість і вигадки, щоб погіршити на своїй фігурі два «пагорба» – спереду і ззаду. Іноді ці «пагорби» були настільки високі, що їх власницям загрожувала втрата рівноваги.

В цей час в журналах не раз з’являлася реклама про штучних бюсти, які могли збільшуватися в об’ємі за вашим бажанням. Для додання пишності стегон використовувалися спеціальні подушечки, кріпиться до корсета. Взагалі вся конструкція корсета того часу заслуговує захоплення.

Подовжуючи торс, виходить можливим розташувати на ліфі безліч накладних елементів: пишне жабо, драпірування ліфа, мереживні кокетки, оборки, рюші і т. п. Спідниця щільно облягаючи стегна, розходилася вниз віялом по подолу. Високі коміри-стійки утримувалися целулоїдними пластинками або виконувалися у вигляді численних воланів.


У вечірніх сукнях був глибокий виріз – декольте, і носили такі сукні зазвичай з прикрасою – «нашийник», наприклад, це могли бути перлинні намиста в кілька рядів. Коміри-стійки і форма шийних прикрас підкреслювали довгу «лебедину шию, на якій лежала голова з пишною зачіскою, іноді і не з власного волосся, а з підкладними валиками.

Щоб утримати всі ці споруди на голові, були потрібні всілякі гребені, шпильки і шпильки. Ці прикраси для волосся виготовлялися з панцира черепахи, перламутру, з ажурного плющеного рогу, а багато обмежувалися целулоїдними гребенями, що імітують панцир черепахи.

Неодмінними аксесуарами були шовкові панчохи, про які можна було тільки здогадуватися і вузькі рукавички, які не залишали навіть тонкої смужки оголеної руки. Дама в стилі модерн була так ретельно зашнурована і задрапірована, що невелика частина оголеної руки або шиї викликала захоплення у чоловіків і провокувала на розгадку таємниці даної особи.

Вся дама в повному зібранні свого вбрання являла собою щось неймовірне, що складається з тонких струмуючих тканин, з бісерними візерунками, каскадами мережив і страусового пір’я, дорогоцінні хутра і шовку з мерехтливими нитками. S-подібну форму фігури доводилося врівноважувати великими капелюхами, які прикрашали пір’ям, стрічками, бантами. Такі капелюхи протрималися майже до кінця 1900-х. А пір’я страуса були самою дорогою обробкою і навіть символом високого положення в суспільстві.



В зимових шатах були хутряні шапки і капелюхи, в Росії носили «боярські» шапки. Величезні капелюхи, боа, муфти, аромат парфумів, рюші, мережива, віяла, повітряне ошатне білизна – все це мало притягальною силою і викликало захоплені погляди, адже на зламі століть вони були засобами зваблювання. До слова сказати, білизна, яке могли бачити лише обрані, вимагало до себе в той період особливо підвищеної уваги. Цьому посприяли численні журнали, що виходили в Парижі і висвітлювали моду на цю тему.

У другій половині 1900-х в дамський гардероб починає проникати Схід – з’явилися халати і ранкові накидки в стилі кімоно, кофтинки з запахом, парасольки-парасоли з китайського шовку, зачіски в стилі гейш. Але ще не було соковитих і чітких фарб Сходу, переважала пастельна гама. Адже саме з того моменту, коли з’явився в Парижі «Російський балет», коли з сенсаційним успіхом пройшли його перші гастролі, для модниць відкрився Схід з його пишністю яскравих фарб і візерунків.

Поступово пишні форми почали поступатися витонченим і тонким. В цей період в журналах багато писалося про реформу одягу, яка повинна бути зручним і просторим, не стеснявшей рухів і дихання, а корсети повинні бути повністю вигнані з жіночого гардеробу.

З’явилися прості сукні, які так і називалися – сукні «реформи». Вони падали від плеча, були досить просторі, з ледь наміченої завищеною талією. Такі сукні деякі дами спочатку дозволяли собі носити вдома, і брали в них лише близьких знайомих і родичів.

Іншим прикладом дамського вбрання з «реформ» була біла «американська» блуза з комірцем – стійкою, поверх якого пов’язаний краватці, і спідницею, розширеної донизу і звуженою в області талії і живота. Це був денний наряд – «двійка». Був і наряд «трійка», в якому «двійка» доповнювалася приталеним жакетом. Рукава були прісборена у плеча, але це були залишки колишньої величі рукава – окости, трохи вище ліктя до кисті рукав був звужений і закінчувався біля самих пальців, адже благопристойна дама повинна бути задрапірована від вух до п’ят.

Костюм – трійка називався троттер. У доповнення до нього парасольку-тростину, з яким багато пані не розлучалися. Такі костюми любили носити навесні і восени. У зимовий сезон носили пальто-сэки, манто, ротонди з хутром, шуби, а також оксамитові пальто.

У моді були накидки-пелерини, прикрашені вишивкою. Накидки, як правило, одягали в поєднанні з крислатим капелюхом.

Туфлі частіше мали «французький каблук», їх робили з найбільш м’якої шкіри шевро – шкури ягняти особливо тонкої виробітку. Всі моделі взуття мали подовжені носи, декорувалися пряжками або мали закритий підйом – «мова», в моді були чоботи і черевики зі шнурівкою. На «французький каблук» прикріплювалася металева накладка – «помпадур» з гравірованою сталі.

Але це ж десятиліття, коли дами виглядали зашнурованными до вух, наближалася епоха розкріпачення, епоха нової жінки, під легким сукнею якою ховалася струнка фігура замість чудового корсета, нехай навіть і шедевра конструкторської думки.







Мода і стиль у 1900-ті роки – стиль модерн



НАПИСАТИ ВІДПОВІДЬ

Please enter your comment!
Please enter your name here